Educación: tipos de educación y funciones de la universidad (31-10-13)

Hoy hemos hablado de los tipos de educación y de las funciones y organización de la universidad.

Tipos de educación:

•   Formal: reglada por el Ministerio. Es oficial y emite unos títulos. En 1753 se establecieron unos puntos de cómo debía ser la educación. El autor de éstos los hizo muy parecidos a los actuales.
•   No formal: reglada pero no expide un título formal (sí te puede dar un diploma). Puede ser de mayor o menor nivel que las formales.

•   Informal: es la educación que aprendes leyendo, en tu familia, viendo cine o la televisión, yendo al teatro, viendo lo que pasa en el mundo. Tiene mucho peso sobre nuestras vidas; es como más aprendemos.

 Funciones de la universidad:

1.  Transmisión de conocimientos.
2. Preparación de líderes para la sociedad.
3. Preparación de profesionales de alto standing.
4. Lugar de investigación y desarrollo del pensamiento.

Cómo funciona la universidad:
   - Rector: tiene el título de Magnífico. Elegido por los miembros electos de la universidad. Es quien gobierna.
   - Vicerrectores: nombrados por el rector. Se dedican a diferentes áreas. Gobiernan junto con el rector.
   - PDI (Profesor Docente e Investigación)
   - PAS (Personal de Administración y Servicios del centro)


Cómo se organiza la facultad:
   - Decano: nombra vicedecanos.
   - Vicedecano.
   - Junta de facultad: profesores catedráticos, titulados, doctorados, asociados, ayudantes, alumnos. La carrera tiene unos departamentos (escultura, pintura, dibujo, didáctica) a veces compratidos con otras facultades.


La última hora de clase la hemos dedicado a trabajar en los grupos el proyecto de la sala Trapezio.
La semana que viene, día 7, se harán las presentaciones de la revista y de Espacio Trapezio. Nuestro grupo vamos el día 11 a la sala a presentar el proyecto.

Educación: "Buda explotó por verguenza" (25-10-13)

Ayer la clase trataba de educación, y para ello vimos la película iraní "Buda explotó por verguenza", dirigida por Hana Makhmalbaf, una chica de tan solo 18 años.

En la película vemos cómo influye la sociedad, el entorno y la cultura en la infancia, que a su vez influirá directamente en el crecimiento de esa persona hasta transformarla. Es una película muy dura pero cierta, en la que vemos la cruda realidad de una sociedad en la que los niños crecen con las guerras, las cuales asimilan como algo totalmente normal hasta convertirlo en su juego favorito, y no disponen de una educación y calidad de vida dignas.. Desde pequeños se enfrentan solos a la vida en unas condiciones y un entorno terribles que no deberían existir.



Después de ver la película, empezamos a hacer el primer borrador para Espacio Trapezio, pues el día 8 de Noviembre tenemos que reunirnos en la sala y contar el proyecto. Tenemos que hacer una presentación breve en formato "Pechakucha" (es japonés) compuesta de veinte diapositivas de veinte segundos cada una, lo que se resume en seis minutos de exposicón. Tenemos que mostrar lo esencial de nuestro proyecto.

 Los apartados son:
-1ª página: Título y nombre del proyecto; subtítulo con el contenido del proyecto; nombre del grupo; componentes; nombre del coordinador de muestra; nombre de la convocatoria; nombre de la sala y dirección; fecha; apoyos, patrocinios, logotipos.
-2ª y 3ª pág.: en blanco.
-4ª pág.: Fundamentación teórica  del proyecto (descripción, contextualizarlo, objetivos, contenido).
-5ª pág.: Descripción de la obra.
-6ª pág.: Ficha técnica de la muestra (categoría, técnica, horarios).
-7ª pág.: Plan de realización (requerimientos técnicos, plan de montaje: diagrama de Gantt).
-8ª pág.: Presupuesto.
-9ª pág.: Apoyos económicos.
-10ª pág.: Plan de cartelería interna y externa.
-11ª pág.: Plan de promoción.
-12ª pág.: Anexo currículum del grupo*.


*Currículum en plural es currícula, aunque currículums está admitido por la Real Academia... :)

¿Cómo hacer un presupuesto? (18-10-13)

 Esta clase ha sido muy útil, ya que antes casi ni sabía por dónde empezar a la hora de hacer un presupuesto para una obra o exposición.

 Tipos de presupuesto: cerrado, a ofertar, por concurso. 

 ¿Cómo hacer un presupuesto?
-Hay que hacer un estudio de proveedores (carpintería, mobiliario, instalaciones, limpieza, transportes, seguro, cartelería, cristalería...). Tener varios de cada por si alguno falla.
-Si vamos a hacer una propuesta, no hacer más de dos tipos.
-Poner todo lo que hemos usado (en algunos sitios te piden el ticket real o factura). A este costo añadimos lo que queremos ganar de beneficio. Sumar el IVA.

Costo + Beneficio + IVA 

=

PRESUPUESTO FINAL

¿Cómo hacer un presupuesto de la obra artística?

-Tener en cuenta los materiales y las horas de trabajo(aquí llegamos a la conclusión de que un graduado en Bellas Artes recién finalizado el grado debería cobrar como mínimo 20€ la hora(a esto sumamos material y beneficio y IVA si es necesario).

-Para fijar el precio se puede:

      -orientar al coste

      -orientar al mercado (viendo precios de artistas similares) en función del curriculum y de dónde te quieres posicionar.

-En este mercado son importantes los intermediarios:

      -comisarios

      -galeristas

      -asesores

Por último, tenemos que hacer un pequeño trabajo. Se trata de estudiar cada uno una revista buena de arte, física u online, y una web de un artista. Tenemos que buscar en la revista cuántos años lleva publicándose, año en que salió, ISSM, cada cuánto sale, edición, tirada, director, línea.

Creatividad (17-10-13)

El jueves pasado, Maria Jesús nos dió una clase sobre creatividad. A mi me encantó, ya que es un tema que me fascina.

Algunas de las muchas cosas tan interesantes que dijo:

-Antes se pensaba que el cerebro estaba en el estómago o el corazón, porque cuando sientes alguna emoción te sueles llevar las manos al lugar donde están dichos órganos y no a la cabeza.

- Hay dos hemisferios en el cerebro: inquierdo y derecho; el derecho es el de la creatividad.

-El cerebro está igual desde hace treinta millones de años; lo que ha cambiado es la mente.

- En la mente distinguimos tres estados: consciente, inconsciente y semiconsciente (éste es el más creativo: el cerebro racional se pone en contacto con el irracional).

- En el estado inconsciente es en el que estamos más vivos; soñando estamos más vivos.

- El estado semiconsciente es el más creativo.

-"Babia" es un sitio muy fértil y productivo. :)

- Técnica creativa: cerrar los ojos y que los personajes hablen.

- Lo que nos hace diferentes a los artistas es que nos atrevemos.

-Debería haber arte en hospitales, tanatorios, guarderías, centros de la tercera edad...para que les ayude a mejorar.

- Depende de cómo tengas ordenada tu cabeza tendrás una manera de pensar.

- Los niños son los más creativos.

- Creatividad es ver las cosas con otros ojos y saber mostrarlas.

- Decidimos cómo vamos a ser en la infancia.

-Tenemos que trabajar sin prohibiciones. Hay que dejar libertad total y creatividad al máximo; después vendrá la censura y el corregir las cosas.

Despues  hablamos sobre qué es la creatividad, qué no es creatividad y del pensamiento convergente y divergente, y las condiciones de la creatividad.

En esta clase hicimos dos ejercicios muy divertidos.
El primero era sobre el orden de la cabeza: teníamos que apoyar un lado de la cabeza en la mesa y después la profesora decía un objeto y teníamos que dibujarlo; luego hacíamos lo mismo apoyando el otro lado. Salieron cosas muy interesantes, ya que al menos en mi caso, sí que note diferencias al apoyar un lado y otro, como el tamaño de los dibujos, la forma, la rapidez de ejecución...a mí me fue mejor apoyando el lado izquierdo.

 Dibujo apoyando el lado derecho:

Dibujo apoyando lado izquierdo:

El segundo ejercicio fue hacer un dibujo libremente y intercambiarnoslo con otro compañero y completar el suyo. Los resultados fueron interesantes.

En estos dibujos mi parte es la de los colorines :)

¿Quién es un artista?

El viernes, cuarto día de clase, hablamos de muchas cosas interesantes en clase.

Primero vimos qué es una feria, la comercialización con el arte, y muchos artistas actuales, y después hicimos, en los grupos que formamos en la clase anterior, una especie de debate sobre: ¿Quién es un artista?. Nosotros decidimos más o menos casi todos que quien dice quién es un artista es uno mismo primeramente, ya que pensamos que es algo vocacional y si la persona tiene capacidad para serlo y creerselo lo será. Despues pensamos que un artista debía tener una formación (algo en lo que ahora mismo, pensandolo bien, no estoy muy de acuerdo) y obra para mostrar. Despues de hacer un pequeño resumen de lo que pensábamos en general, lo presentamos.

Al final de las presentaciones, habiendo escuchado diferentes pensamientos, se obtuvo una conclusión: lo primero es que no tenemos un colegio que nos valide, pues cuando acabamos nuestros estudios nadie ni nada nos posiciona como artistas (sin embargo a quienes estudian medicina los validan y son médicos). Después, a la hora de validar una obra y al artista influyen el público (pero no todo el público), artistas, galeristas, curador, agentes culturales, museos e instituciones, etc. Además hay que saber socializar la obra y cumplir una trayectoria para ser artista comercial y validado (pasar de la galería a las ferias, despues a colecciones y finalmente a subastas).

Fue una clase interesante, ya que creo que es importante que tengamos idea de cómo funciona y se mueve nuestro ámbito, el arte.

Tercer día: Proyecto en Espacio Trapezio

Hoy Maria Jesús nos ha estado hablando sobre el Espacio Trapezio (Javier Duero y Alejandro Alcázar), un espacio que apoya al CES Felipe II y que nos ofrecen todo el mes de enero para hacer un proyecto libre y sin censura.
Se trata de generar movimiento, promocionar el CES;algo que tenga que ver con el mercado y los excesos de la sociedad.

Hemos hecho grupos de seis y siete personas para sacar uno de los proyectos adelante. Primero hemos hecho una tormenta de ideas y después la técnica de "Seis sombreros para pensar", en el cual hay seis sombreros y cada uno tenía que hacer un papel (en nuestro grupo había uno más porque éramos siete):
-Blanco: establece reglas, portavoz.
-Rojo: emociones, opiniones.
-Azul: recuerda las normas.
-Amarillo: saca todo lo positivo.
-Verde: creatividad.
-Negro: todo lo negativo.

Gracias a estas técnicas para producir ideas creativas, en media hora han salido ideas muy interesantes y las hemos expuesto. Le hemos tenido que poner un nombre al grupo o proyecto; el nuestro: "Matahambre". Es una crítica en la que hemos pensado desde en obras sin censura, un pequeñísimo museo para un aforo máximo de cinco personas en el que una agradable voz te recuerda las normas a las que nos debemos acatar, comida de diferentes países y hasta una escultura en la que cada persona que asista añada su granito de "basura".
Despues de exponer los grupos, decíamos opiniones negativas y positivas, o se ofrecían nuevas ideas para mejorar.

Segundo día: discurso en público

Hoy hemos tenido el segundo día de clase, el cual hemos dedicado al discurso en público.

Al principio han salido cuatro compañeros voluntarios (Cristina, Juan, Irene y María) a hablar de un tema libre durante unos minutos.

Después Maria Jesús nos ha explicado de manera sencilla cómo hacer un buen discurso. A la hora de hablar en público debemos tener en cuenta tres bloques:

•   CNV (Comunicación No Verbal): esto es el lenguaje corporal, cómo te mueves, cómo miras, y hasta cómo sales a hablar desde tu asiento.

           --Mirada: hacer recorrido visual.
           --Posición: mantener una postura neutra.
           --Manos: al principio es recomendable tener un libro y un boli en las manos; nos ayuda a no     ponernos más nerviosos.
           *Si vamos a usar atril, comprobar con antelación su altura y la del micrófono.
           *Es muy importante la proxémica; mantener una distancia adecuada con el público o receptor.
           +Lectura recomendada: Comunicación no verbal, Flora Davis.

•   D (Dicción):                                                                 

           --Respiración: respirar profundamente.
           --Proyección de voz
           --Volumen: no hablar ni muy alto ni muy bajo.
           --Velocidad: tendemos a hablar deprisa. Usar frases cortas y claras.
           --Pausas enfáticas: hacer silencios, transiciones.

• OD (Organización del Discurso):   

           1. Presentarnos: nombre, agradecer a quien te ha invitado a dar el discurso, resumen del discurso en una frase.         
           2. Contar discurso: primera introducción un poco más profunda. Contar el tiempo del que disponemos. Desarrollo en fichas tamaño A5 perforadas para poner una anilla y poder pasarlas con facilidad y que no se nos pierdan; también es importante numerarlas y escribir con letra grande. Para cada diapositiva tener una ficha.
           3. Despedirse: dar una pauta al público de que vamos a terminar. Dar una conclusión y las gracias.


Después de explicarnos estas pautas y consejos generales, hemos salido casi todos a hacer un discurso sobre el viaje de fin de curso y maneras de financiarlo, y nos hemos puesto notas entre nosotros. Se ha notado mucha la diferencia al saber esta información.  Personalmente, no tengo mucha facilidad para hablar en público y creo que esta asignatura es una buena oportunidad para aprender.


Y para terminar cito algunas frases sobre hablar en público que la profesora ha pronunciado hoy y me han gustado mucho:
-"Tenemos que ser buenos con nosotros mismos, perdonarnos".
- "Seguir la filosofía del caballo en el desfile".
-"Saber qué es lo que tememos".

Primer día

Ayer fue el primer día de la asignatura Artista, creatividad y educación impartida por Maria Jesus Abad.

Lo primero que se hizo fue la presentación de la profesora, la cual me causó muy buena impresión. Nos contó muchísimas cosas de ella, y como lo hace de una manera tan entretenida y graciosa, se hizo muy ameno e interesante.

Seguidamente nos tuvimos que presentar nosotros, los alumnos, para que ella nos conociese.

Nos explicó el funcionamiento y programa de la asignatura y nos dijo que nos hiciesemos un blog para ésta; me parece muy interesante ya que nunca antes lo había hecho, y es como un diario en el que escribiremos todos los dias que tengamos esta asignatura.


También citó unas técnicas interesantes:

  -Diagrama de Gantt: para una mejor organización del tiempo.
   http://recursostic.educacion.es/observatorio/web/es/component/content/article/1057-aprendizaje-por-proyectos-y-tic?start=3

  -Técnica del Pomodoro: para aumentar la concentración.
   http://thinkwasabi.com/2010/03/aumenta-concentracion-tecnica-pomodoro/


Y una bibliografía:

  -La mente bien ordenada, Mori Etgar.
  -El cultivo de la humanidad: una defensa clásica de la reforma en la educación liberal, Martha Nussbaund.
  -La cicvilización empática, Jeremy Rifkin.
  -La modernidad líquida, Zygmut Baundman (la profesora nos recomienda leer el prólogo).
  -La serpiente verde, Goethe (muy recomendable leer este cuento).

Así mismo, nos habló de PSJM, dos artistas que se encuentran en Berlín y se dedican al activismo artistico, a la critica social.